News

Hello 2017, nous vous souhaitons à tous une merveilleuse année de renouvellement, d'énergie positive et de réussite. À la clinique, plein de nouveautés à venir ; gardez l'œil, voire les deux, ouverts ! Nous avons hâte de partager avec vous ce qui arrive. Voici déjà la newsletter de la rentrée, merci aux artistes et clients pour la qualité des projets, bonne lecture.

Ce mois-ci : Steve crée une carte interactive pour une compagnie pharmaceutique, Maison Vignaux réalise un spot TV pour le Top14 et la Ligue Nationale de Rugby, Giordano fait la carte de vœux de DDB Canada, Ross ajoute une corde (3D) à son arc, Katrinn dévoile son nouveau style, découvrez l'interview d'Antonio Uve dans notre Capsule Créative et bien d'autres belles collaborations.

Téléchargez et partagez le fond d'écran "Jane & BB" signé Ëlodie.

- Les 44 artistes et 4 agents de votre clinique créative

Voici l'une des plus récente création réalisée par Steve Scott. Il s'agit d'une carte créée pour l'agence TANK Montréal, qui présente un parcours dans un décor riche et pittoresque.

Maison Vignaux a réalisé ce spot TV pour le Top14 et la Ligue Nationale de Rugby. Le film a été diffusé durant le "Boxing Day" entre Noël et jour de l'an. Havas Production, Havas SE et Colagene ont géré la production conjointement. Maison Vignaux s'est aussi chargée de la campagne print.

Avec toujours autant d'humour et de talent, Benoit Tardif fait un pied de nez avec ses illustrations toujours aussi amusantes dans plusieurs articles pour le Magazine The Baffler du mois de Janvier 2017.

Giordano Poloni nous fait chercher Billy, la mascotte de la société Syncrude Canada, dans son illustration pour cette carte de vœux inspirée du fameux "Où est Charlie ?" ou "Where's Waldo?". L'agence DDB Edmonton et Syncrude Canada sont tombés sous le charme du talent de Giordano qui allie poésie, convivialité et une touche de tradition.

Voici quelques-uns des derniers projets de Giordano Poloni ; l'affiche du documentaire American Utopias de Maxime Pelletier-Huot, une illustration pour GQ Travel et une dernière réalisée dans le cadre d'une compétition pour Le Grand Paris Express.

Marie-Eve Tremblay illustre sa chronique mensuelle dans le magazine Coup de Pouce pour le mois de février 2017 intitulée "D’amour, d’eau fraîche et de bas qui traînent".

Collage de Sonia Roy pour l'article "Nurturing Genius" de Tom Clynes du Magazine Scientific American Mind Magazine du mois de Janvier-Février 2017.

Depuis quelques mois, Katrinn planche sur un nouveau style et explore les techniques à la main. Elle nous présente aujourd'hui une partie de ses nouveautés et s'explique ici : 

" Le contact avec la matière me manquait. J’avais besoin de perdre le contrôle un peu, me faire surprendre par une bavure, un trop plein d’eau et de jouer avec la matière. Quel plaisir de mélanger ensemble les différents médiums, tels que l’aquarelle, le crayon de couleur et le graphite directement sur un papier fabriano et voir la réaction du support... Un pur bonheur. Sans compter tout le côté méditatif qu’il y a dans ce geste. Je retrouvais la petite Katrinn de 5 ans.

Pour commencer, je présente donc une dizaine d’illustrations ludiques, oniriques et ou poétique.

Présentement au Québec, et particulièrement à Québec, nous sommes en plein hiver. Les fêtes de fin d’année sont derrière nous. L’ambiance est au cocooning. Un besoin de se mettre au chaud se fait sentir. Je me suis amusée à explorer les thèmes de l’hiver, du réconfort, du besoin de s’emmitoufler dans de gros lainages bien au chaud. Aussi, j’avais envie d’y juxtaposer la nature du grand Nord québecois et de la Côte-Nord et ses conifères. Et finalement, nos courageux petits oiseaux québecois qui passent le rude hiver avec nous, mais que j’ai imaginé enveloppés de lainages réconfortants et ludiques. 

Je plonge maintenant dans un univers plus coloré en prévision du printemps qui finira par se pointer à notre porte d’ici quelques mois. J’ai bien l'intention d’exprimer ma passion du jardinage et des fourneaux par de belles illustrations florales, gourmandes et bigarrées. On peut en voir le début dans l’étude de parfum Miss Dior et l’illustration du Colibri avec Hibiscus.

Bref, j'espère que ça plaira, déjà mes oiseaux ont eu un fier succès ! "

Voici notre sixième CAPSULE CRÉATIVE. Ce mois-ci, nous vous invitons à rencontrer Antonio Uve, illustrateur espagnol basé à Madrid avec un univers ludique, graphique et bien à lui. C'est un réel plaisir de travailler avec Antonio. Bonne rencontre !

Décris-nous rapidement ton labo créatif.
Mon espace de travail est un petit coin dans mon petit loft. Cet espace bénéficie de beaucoup de lumière et je l'adore ! Par contre, il devient parfois trop chaud durant l'été espagnol ! J'aime être entouré d'affiches, de plantes et de cartes postales pour m'inspirer.

En deux phrases, comment décrirais-tu ta technique de travail ?
Ma technique est centrée sur la recherche de formes simples pour représenter ce que j'ai à l'esprit, puis je joue avec la couleur. La partie finale est d'ajouter des textures pour donner une touche chaleureuse au final.

Quel est le projet dont tu es le plus fier ?
L'année dernière, j'ai fait quelques illustrations pour un magazine espagnol appelé Icon, sur les meilleures écoles culinaires en Espagne. Ce projet m'a apporté quelques très bons clients à l’extérieur de l'Espagne, ce qui m'a fait apprécier la puissance inattendue d’Internet.

Quelles sont tes couleurs fétiches pour créer ?
Récemment, j'ai réalisé que j'ai tendance à utiliser beaucoup de bleu, mais en général j'ai tendance à utiliser les couleurs vives. J'aime jouer avec les couleurs et tester différentes palettes. Quand j'ai suffisamment de temps, je peux passer des heures et des heures à tester les couleurs... c'est l'une de mes parties préférées du processus.

Pourquoi es-tu devenu un artiste ?
Je travaillais dans des agences en tant que directeur artistique et designer graphique, mais je n'étais jamais complètement satisfait. À un moment donné, j'ai réalisé que tout ce que je voulais faire était dessiner, alors j'ai suivi ce sentiment. Maintenant, je me sens comme l’homme le plus chanceux du monde d'être payé pour illustrer.

En quatre mots, comment décrirais-tu ton style d’illustration ?
Coloré, simple, dynamique et amusant.

Quel est le projet dont tu rêves ?
Je voudrais illustrer un livre pour enfants. Dans mon temps libre cette année, j'espère rassembler quelques idées dans mon portfolio afin d’aider ce rêve à se réaliser dans l'avenir

A quoi ressemble une journée type dans la vie d’Antonio ?
Ma journée commence vers 7h, je vais au club gym tôt pour commencer ma journée plein d'énergie. Après, je rentre à la maison pour prendre le petit déjeuner et ensuite travailler jusqu'à l'heure du déjeuner - qui en Espagne est généralement 14h ! Dans l'après-midi, je me sens plus créatif et je me réserve cette période pour travailler sur mes sketchs, ou de nouvelles idées et de nouveaux projets. J'essaie d'avoir un horaire qui s’apparente aux heures de bureau traditionnelles, mais souvent les délais exigent d’autres horaires bien différents.

Qu’est-ce qui t’inspire ?
Charley Harper, Blexbolex, Alexander Girard, Manolo Prieto, le design d'intérieur, les voyages, Radiohead, The Smiths, The xx, Moderat, Le monde étonnant de Gumball...

Quels est ton blog ou ta page web favorite ?
Je dois admettre que j’adore aller sur des sites web dans lesquels vous pouvez voir les maisons et les espaces de travail des gens, comme http://theselby.com/ ou http://www.designsponge.com/

Voici notre sixiième CAPSULE CRÉATIVE. Ce mois-ci, nous vous invitons à rencontrer Antonio Uve, illustrateur espagnol basé à Madrid avec un univers ludique, graphique et bien à lui. C'est un réel plaisir de travailler avec Antonio. Bonne rencontre !

Décris-nous rapidement ton labo créatif.
Mon espace de travail est un petit coin dans mon petit loft. Cet espace bénéficie de beaucoup de lumière et je l'adore ! Par contre, il devient parfois trop chaud durant l'été espagnol ! J'aime être entouré d'affiches, de plantes et de cartes postales pour m'inspirer.

En deux phrases, comment décrirais-tu ta technique de travail ?
Ma technique est centrée sur la recherche de formes simples pour représenter ce que j'ai à l'esprit, puis je joue avec la couleur. La partie finale est d'ajouter des textures pour donner une touche chaleureuse au final.

Quel est le projet dont tu es le plus fier ?

Lire la suite

Parce que Ross, qui est aussi roughman, a plusieurs talents, et que vous nous demandez souvent de la 3D et du vectoriel, voici le tout nouveau book de Ross 3D. Voici une sélection de ses meilleures réalisations pour vous aider dans vos besoins.

Steve Scott a réalisé la carte de vœux Unofi, qui accompagne les notaires de France dans l'analyse du patrimoine privé et professionnel. Elle symbolise le passage de l'année 2016, qui fut assez mouvementée et tourmentée, vers 2017 qui sera, nous l'espérons tous, plus clémente.

Frédéric Lacas, Président de l'Agglomération Béziers Méditerranée, vous souhaite ses meilleurs vœux. Le tout illustré par David Despau.

" Les bonnes pratiques de com' ", " Les réunions ", " La continuité de service " ou " L'environnement de travail" ; ce sont Les incontournables du bien vivre ensemble illustrés sous forme de fiches pratiques par Steve Scott pour la Banque Palatine, qui est une banque pour les entreprises et aussi une banque privée.

Le travail de Stéphanie se fait voir un peu partout, elle nous détaille ses dernières collaborations. La première illustration est ma chronique bimensuelle sur la vie avec des enfants pour le Magazine Luna. Pour la seconde, je travaille sur un livre de science pour enfants sur les grands observatoires dans le monde entier. La troisième et la quatrième, sont pour Let it grow, un magazine en ligne, qui traite de l'architecture éco moderne. La dernière illustration a été réalisée pour Missy Magazine, pour un article sur les fonds de pension et la pauvreté chez les personnes âgées.

Les illustrations de Marie-Eve Tremblay charment les petits comme les grands, et vous serez séduits par ses magnifiques illustrations, créées pour le nouveau livre jeunesse La princesse cowboy, publié par les éditions Dominique et Compagnie.

Ëlodie, illustratrice parisienne, illustre le fond d'écran de ce mois-ci "Jane & BB". Cette illustration a été réalisée pour les collections d’Ëlodie Paper Goods. Tous les articles sont imprimés de façon artisanale à Paris en petite quantité sur des papiers sélectionnés avec soin pour leur qualité et certifiés FSC (label: forêts certifiées / Forest Stewardship Council). La nouvelle collection est constituée de carnets dorés à chaud, d’affiches et de cartes et s’inspire de la parisienne : l’élégante, la gourmande, la muse.

N'hésitez pas à le partager et à faire connaître le travail d'Ëlodie.
Version desktop / Version smartphone / Version tablette

Pour débuter 2017, Nicole Jarecz a décidé d'illustrer un peu de luxe ; du champagne Noët & Chandon aux lunettes iconiques Dolce & Gabbana, en passant par les célèbres boutiques Ladurée.

Zigor Samaniego a été chargé de réaliser les prochaines couvertures des catalogues Bruneau - fournitures et mobilier de bureau pour les entreprises - en 3D. Voici celui du mois de janvier.

Ce fût un réel plaisir de collaborer avec Marie-Eve Tremblay sur "Fish tales", une histoire fictive sous l’eau pour le magazine Chirp. Elle a amélioré la direction en donnant vie à l'histoire avec de merveilleux détails et une palette de couleurs fraîches. Les agents de Colagene étaient présents pour que tout se déroule bien et pour nous permettre de nous concentrer sur la créativité. Faith Cochran, Directrice créative, Owlkids